Concierto dramatizado con los mejores momentos de “Marina” (E. Arrieta), “Luisa Fernanda” (F. Moreno Torroba), “La Tabernera del Puerto” (P. Sorozábal). Tres obras maestras interpretadas por tres artistas consagrados del género lirico: Ruth Terán (soprano), Celso Albelo (tenor), Cesar San Martin (barítono)

El gran maestro de la flauta flamenca por primera vez en Garaje Lola. Heredero de una estirpe flamenca mítica, Parrilla ha llevado su arte por los escenarios mas importantes del mundo acompañado de leyendas como Paco de Lucia, Tomatito, Carmen Linares o Estrella Morente. Un viaje musical que atraviesa el alma del flamenco con la delicadeza de un susurro, un suave soplido de arte elegante y profundo.

Regresa Marina Carmona con un delicioso concierto en homenaje a las más bellas canciones de Disney y su acento flamenco. Acompañada al piano por Fernando Briones, presentamos un concepto inédito para todos los públicos.

La celebre soprano Ainhoa Arteta y su hija Sara Croft por primera vez juntas en concierto. Arteta, la soprano española mas famosa de todos los tiempos regresa a Garaje Lola. Esta vez para presentarnos un nuevo espectáculo acompañada de su hija Sara Croft y su banda. Estilos diferentes unidos por la pasión y el amor por la música.

Garaje Lola y Opera Garage presentan: Opera Studio. Un proyecto que ofrece la posibilidad de interpretar una opera en versión reducida para piano, flauta, arpa y voces a jóvenes cantantes emergentes. Una semana de intenso trabajo con artistas de enorme proyección bajo la supervisión del equipo mentor del proyecto: Miquel Ortega (director musical), Pancho Corujo (director artístico), Macarena Bergareche (productora ejecutiva) y Emiliano Suarez (director de escena).

Con la colaboración especial de Diana Navarro y Juan Echánove

Caravaca, Belin y Antonio Ovejero

Artista zaragozana. Licenciada en Bellas Artes. Apasionada por el flamenco y la moda, la obra de Cristina combina ambas pasiones. Sus cuadros son siluetas en abstracción que bailan, utilizando muchas veces material y arpillera para dar luz y volumen a los tejidos de los trajes de flamenca. Algunas de sus obras han sido llevadas a prendas de ropa y calzado con un gran éxito a nivel nacional e internacional. La exposición se realizará con un programa de comunicación en la que se invitará a profesionales del arte y moda.

La artista nigeriana REWA ha sido la primera mujer nigeriana en diseñar el cartel del Carnaval de Tenerife 2025. Con su obra “Los secretos de Africa” sigue los pasos de otras artistas como Elena Lecuona o Marina Braun Sus obras captan sus experiencias personales y pretende dar visibilidad a las mujeres jóvenes que son más vulnerables, especialmente en su país. Obra con signos de rebeldía y reivindicación y con clara inspiración de la cultura africana. Podemos encontrar obra de la artista en grandes colecciones y museos de UK y US EXPOSICIÓN REALIZADA CON LA COLABORACIÓN DE LA GALERIA OOA DE BARCELONA

Exposición de Arte

Artista Sevillana licenciada en Bellas Artes. Tras un periplo por el mundo entero, se instala en Madrid para retratar sus ciudades fetiches, Madrid y Sevilla. Su proyecto artístico actual expresa una partitura urbana donde conviven la solidez del urbanismo con los silencios de sus atmósferas cromáticas. Marta busca la metáfora entre lo etéreo y lo físico, tomando sus ciudades de como punto de partida hacía una búsqueda del color y el silencio. Ciudades en geometría y algo oníricas nos transportan a un universo de calma y silencio.

Jesús Arrúe, conocido como el pintor de las miradas, su obra desvela el alma personajes icónicos, explorando la dicotomía entre la imagen pública y la esencia. Su obra se hizo viral cuando Madonna en 2019 le compró la obra Madame X. En palabras de Arrúe “mi obra invita a buscar la verdad oculta detrás de cada mirada, a sentir las emociones y las historias que se ocultan tras la fama. El arte es una búsqueda constante de lo invisible” EXPOSICIÓN REALIZADA CON LA COLABORACIÓN DE LA GALERIA CLC DE VALENCIA

Artista colombiano con una técnica y un dominio del pincel únicos. Sus obras nos conducen a la pintura clásica y contemporánea reconocible por todos desde la mirada inocente de los niños. Será la primera vez que Javier expone en España y contamos con el apoyo de varios coleccionistas y prensa extranjera especializada para acompañarle. Las obras de Javier se han presentado por primera vez en una feria internacional como Art Basel, habiendo superado expectativas y vendiendo toda la obra que se llevó.

Comenzó en el mundo del diseño gráfico y la fotografía fundando El Burro Azul, equipo pluridisciplinar desde el que se firmaron proyectos culturales, de fotografía y publicitarios. En los últimos años, ha pasado de la fotografía a la acuarela, encontrado en ella un espacio nuevo de libertad, de pausa, de reencuentro con lo esencial. Lejos de cualquier pretensión, sus obras nacen del amor por el trazo, por la mancha imperfecta, por la emoción de atrapar un instante sin filtros. Cuco aplica en sus acuarelas una mirada sensible y única. Sus paisajes, edificios, figuras o escenas costumbristas no buscan el detalle académico, sino la evocación, la emoción, el recuerdo. Hoy Cuco Cuervo camina entre mundos que no compiten, sino que se alimentan entre sí. Diseña, fotografía y pinta con la misma pasión que al principio. Y aunque los formatos cambien, su objetivo sigue siendo el mismo: conmover, contar y conectar. Su obra se construye a partir de una técnica mixta que combina acuarela, tinta china y elementos fotográficos reales. Trabaja sobre papel de algodón de alto gramaje, lo que permite una base sólida para la experimentación con el agua, las transparencias y las superposiciones e integra negativos fotográficos originales, tomados y revelados por él mismo